据有关单位数据统计，即使是经济危机席卷全球，近几年的上海国际乐器博览会依然是持续升温。2009年的展览面积达65000平方米，仅专业观众人数达就超过4万。尤其是数据显示观众感兴趣的产品中，民乐占45%居首位，大大高于第二位“钢琴与键盘”的31%。而民乐馆的火爆，也验证了数据的正确性，让人不得不感叹：现在玩民乐的人是越来越多了。
然而，曾经听到一些海外的华乐专业人士，在参观了乐博会民乐馆之后大为感叹：人气太高！环境太闹！
去过现场的人都会相信，这绝不是海外的音乐人士依据“发达地区”的“高标准严要求”得出的结论。吾等国民在民乐馆就是“走马观花”，也同样受不了成百上千展位上“我的热琴”的“噪音污染”。
从“硬件”来说，整个展馆中的各商家布展是“各自为战”、“自成一派”。更有甚者是众多的“起步价”小展位，那状况也就比地摊多一排“栅栏”相隔而已。整个展馆难以体现整体的设计风格和系列特色——哪怕是体现“地摊文化”的风味。据说主办方也曾做过统一布置和规定，但却被各展位“我行我素”的广告淹没了。没办法，展位是我买来的，我的地盘我做主。
从“软件”来说，更是令人心烦意乱。几乎所有的展位都在用乐器发出乐音，却汇成了整个展馆一曲不间断的、全方位的“噪音交响曲”。虽然主办方下过多次的“限声限时”令，终因“法不责众”而枉然徒劳。特别是笛子、京胡、打击乐等“高危”乐器，更是为招揽观众而不遗余力地长鸣不已，直至“昏天黑地”。
民乐馆无论是“软件”还是“硬件”，都与相邻的钢琴、提琴馆清净、高雅的环境气氛，形成了鲜明的对比。民乐馆众多玩雅乐的“雅士”们，生生把乐器博览会展示、展览的“雅集”，变成了展销、“宣销”的“赶集”。
也许有人会说，只有这样的环境才能形成这样的人气，这也是“对立统一”法则的体现。如果这种说法成立的话，是不是也反证了我们这个“雅乐之器”的展馆，就没有可能生成在优雅环境中雅士云集的人气了？这好像也太“气人”了吧。
要改变这种“雅乐无状”的现实，参展商与主办方肯定要各自做出努力，并形成“优雅出展”的共识。
假如主办方能在策划展馆各系列、各层面布展风格的同时，为参展商提供几种符合总体风格而又有不同特色、功能的展位方案选择，使展馆体现出“和而不同”的设计理念。
假如参展商能自觉选择主办方提供的展位方案，并遵守出展规定而不是“各显其能”。
假如主办方能合理分布封闭的试音室，而参展商也能自觉地就近入室为参观者提供试音服务。
假如参展商能真正理解“响鼓不用重锤”的道理，更重要的是能将“展品售出收回展费、免费做回广告”等参展动机，转化为体现企业文化和科学创新等展示理念，把订单增长建立在企业品位和产品品质的基础上。
假如……
假如憧憬真能变为现实，在主办方、参展商的共同努力下，真的能将民乐馆打造成“大音希声”，偶尔有“仙乐风飘”的雅乐圣殿，相信所有“乐器人”都将乐于让自己儒雅起来，走进那种“曲水流觞”、低吟浅唱、田园一般的“雅韵”境界。
期盼着“乐器人”能够就此形成共识，互勉共奋。从长计议高位远眺，风物长宜放眼量。
期待着民乐馆有朝一日能够把雅乐展示得雅致、精致，——直到极致。
中乐图鉴特约评论员 东想西想 |
